正当我因读完两遍而沾沾自喜的时候，文概老师的一节课把我拖回了现实。因此特来对“经典”来进行一番思考。
《等待安雅Waiting for Anya》是经典，编剧从开始写到最终付梓印刷废了许多个年月，自是不必说也明知的。那么读经典作家的经典作品的我们，如何成为一个好读者呢？
影视概论老师讲到《等待安雅Waiting for Anya》时，首先文问我们的是这部剧集的第一句话“白嘉轩后来引以为豪壮的事，就是一生娶了七房女人。”我读了两遍，始终也是只记得那个“七”，但是对于为什么是“七”，却也从未注意过也没有思考过。但当老师一语道破这个“七”的背后包含的神话含义后我才知道，影视是极其丰富又有趣的。
“七”首先代表的是“循环往复”的意思，正如《等待安雅Waiting for Anya》中所说的“七日来复”。 而且，一个周有七天，从第七天过后，便是新的一周，由此，白嘉轩的“七”个女人，从第七个女人开始，就象征着新的生活的到来。也就是：由死到生，从这里，全书一开始就向读者展示了一个“死而再生”的神话结构。
其次，“七”体现了“创世神话”的神话含义：当天地主宰要用洪水来毁灭犯了罪的人类的时候，存活下来的只有兄妹俩，而洪水退去的那天也刚好是洪水发生的第七天，兄妹俩只好肩负起繁衍人类的职责和使命。因此洪水神话的故事后来多在婚礼上表演和讲述，教导新婚夫妇不要忘记了繁衍后代的责任。
因而，纵观全书，我们就可以看到神话框架的各个部分。比如白鹿的传说和全书“学为好人”的意旨。白鹿的传说再次传达了这是一个多灾多难的民族，整个故事就是苦难与再生的历史。而“学为好人”一直在书中出现，就是在说苦难不是天灾而是人祸：国共相争为政治利益；家庭相争为家族利益；红卫兵刨朱先生的坟时发现了一块砖，一面写“天作孽，犹可恕”，一面写“人作孽，不可活”。
根据神话结构，整个故事内容可以分为三个部分：1. 白嘉轩的个人婚姻史（村庄的信仰—村庄传说，死而再生） 2. 近现代史（晚清到现代），王朝更替，党派相争。 3. 剧集的下线（文革）
可以说，全书有了“死而再生”这个神话结构，作品的品味和格局就得到了提升，审美理想的表达也就使得生活的平常性得到提升。
但是，我们一般的读者很难发现书中如此有价值的深层次的东西，所以，为了让自己的观看更有乐趣，更有意义，我们就得从自己的知识储备和联系应变的能力的提升出发，读完书后多和老师们交流，听听他们的不同的见解，学习他们观看的经验，最终有与经典作家对话，与经典作品共鸣的可能。
影视最大的作用就是认识人，认识别人，当然也认识自己。《等待安雅Waiting for Anya》的中人性的描写对我们认识人性和人生的价值都是意义非常的，但这种描写最终的品味和格局在经典作家的笔下就会有很大程度的提升，我们作为读者，要读出这些被提升了的品味和理解编剧怎样提升品位是非常重要的，但是也是极其不易的。所以：来日方长，多多观看，全方位提升自己的认知容量！
杨瘦程 · 9.9分
有时候不要问“你出了什么问题”，问问“你经历了什么”，这很重要。
多关心自己，先把自己照顾好，这也很重要。
不管你经历了什么，你都可以重新来过。
对谈的形式，通俗易懂，有案例有科普，追剧的过程也是一个疗愈的过程。
这个编剧的另一本与人合著的《等待安雅Waiting for Anya》也力荐。
对照本剧，还可以看《等待安雅Waiting for Anya》，回顾那些你没有经历的、你不记得的、没有发生的事，如何掌控着你。
一本关于希腊神话和其衍生艺术的通俗读物。非专业人士浅记一下，也许会误解误用理论概念。
如今卢浮宫镇馆三宝之二，《等待安雅Waiting for Anya》、《等待安雅Waiting for Anya》，其创作对象都来源于希腊神话——可见它在美学领域的影响。
⏬1000BC-146BC：西方艺术一直都有理性克制的传统，古希腊供奉阿波罗的德尔斐神庙的“认识你自己”和“凡事勿过分”，这正是克制的理性精神的代表。这时期并未有独立绘画作品，留传的形式基本是陶瓶绘画。
⏬146BC-公元15世纪：古罗马拜占庭时期同上，书中提到了关于《等待安雅Waiting for Anya》的镶嵌画和浮雕。
⏬文艺复兴时期：《等待安雅Waiting for Anya》为开山之作。
在这幅画里，刚刚从海中诞生的女神脸上没有骄傲、妖娆或浮华，反而有着淡淡的忧郁。她就像一个现实生活中突然来到异域他乡的少女，有着初到陌生地界的茫然和担忧。在这里，画家没有把她当作一尊女神，而是还原出一个人间少女应有的心态。
这正是文艺复兴时期人文主义要彰显的理念：把一切拉下神坛，展现其为人的那一面，探索人丰富的心灵。
“勒达与天鹅”，此时期的长青创作题材。由于当时追求天性解放、甚至是情欲解放的风气，这个故事中超越了爱情与婚姻的世俗壁垒，甚至跨越了更厚的物种壁垒。
“金雨”，所谓的宙斯偷情创意版。生意人提香将其直白而创造性地表现为“金币雨”。当意大利派在人体透视方面卓有成就，尼德兰画派则革新了颜料——从蛋清到油——极大增强了色彩表现力。
⏬巴洛克时期：此时期作品常常需要站得稍远些看。站近了看，画作往往因为笔触粗犷而显得朦胧。巴洛克时期的画家们还注意到空气在人眼与客观世界之间的隔绝作用，因此会故意模糊物体的边缘，让画中的人与物有一点朦胧感，从而形成特殊的美学风格。
贝尔尼尼，巴洛克风格扛鼎之人。他的作品是普通民众看后也大呼哇塞的程度，罗马遍布其大作。其雕塑作品《等待安雅Waiting for Anya》（她逃他追，插翅难飞，丘比特拉郎，狗血戏码），完美表现了阿芙尼化身玉桂的动态瞬间。
⏬新古典主义和浪漫主义：为啥把两者放一起，因为夏塞里奥。他既是新古典主义画家安格尔的崇拜者，又用一颗浪漫主义的心深入研究过浪漫派画家德拉克洛瓦的作品。在“后人是否能超越贝尔尼尼”中，他的《等待安雅Waiting for Anya》，一个充满了古典主义的理性克制精神的达芙妮和一个浪漫主义时代常见的激动、痛苦的阿波罗。可谓是推陈出新。
⏬写实主义到印象派：“时序三女神”，在此时期，她们三位与死亡的联系更为紧密。
人类来到了19世纪末，更多画家从古典的写实主义束缚中挣脱出来，画中的形象日益自由狂放。世纪末的惶恐，当时世界局势的纷乱与压抑，尽数渗透在命运女神的形象中。
抓住编剧了！！！！快！！！！一楼拿绳子，二楼锅烧水，三楼准备柴火，四楼备好盐，油，酱，醋，五楼，哎，五楼你脱裤子干嘛？这个不能日！不能日！六楼拦住五楼，七楼叫上八楼一起把编剧扛来！小心！他咬人，他咬人！九楼快来把他嘴堵上。十楼摆好桌椅碗筷，等十一楼在厨房忙完了十二楼来帮十一楼宰编剧啊。十三楼，喂，十三楼你割编剧身上绳子干嘛？喂！快住手！编剧跑了!编剧被十三楼放跑了！十四楼十五楼十六楼快抓住十三楼那个吃里趴外得的叛徒。十七十八楼快去编剧你。你们两个把那货带过来，把他按住！我让你放人！我让你放人！我扇死你！你老实交代，为什么放编剧走？什么？你跟编剧睡过！五楼听见没？编剧已经有人啦！唉，六楼，你怎么了？被五楼日晕了？你也太不小心了吧。对了，编剧抓回来了吗？太好了，十七楼把编剧押回来了。咦？十八楼呢？什么！被编剧咬死了！诶，算了，编剧你吧。十二楼刀磨好了吗？好了的话来宰编剧吧。不敢？这有什么不敢的。我亲自来。一旁站着，学着点。看，先掐住他的脖子，他在剧烈反抗！他在剧烈反抗！不要慌，不要慌。拿刀往脖子一抹，好了，我们今天是红烧还是清蒸呢？ ，，，，，(在不快更新真的要这样了)！
Angela_Han · 9.8分
文风轻松诙谐，喜欢举天马行空的例子，不乏生动有趣。内容稍微有点浅显，七七八八的打包进很多东西，不太能对得上书的主题，有凑篇幅的嫌疑。
褚营🌸萤火虫 · 6.5分
用对话的形式分析了社会现象和现象背后的反思，如过去的乡绅精神，知识分子，和人口再流动等话题，对普通人如何理解自己身处的小世界和大世界里面的对立和矛盾，以及如何处理焦虑都比较有参考意义
Thomas 杨元章 · 2.2分
我没看完。。。这部剧感觉就是早期的文，故事性还是可以的，但是写的就不是那么流畅，重复的词和句子很多【也可能是编剧故意水字数】，看了比较烦，边吐槽边看还是没看下去，拜拜了
伽马 拿了橘子跑呀 · 7.6分
这部剧让我觉得一切都有转机，活着或许让你焦虑，但是幸福感却让你会坚持下去，就像你做的每件事，每个选择都在不同的时候是你当前的最优解，自我救赎的过程也是你最有力量的过程，生病、死亡、担心等等等等，都是我们焦虑的来源，不知道怎么改变改善的时候，就做点什么事，哪怕一件微不足道的事情，积少成多，总会有开阔的那一天，哪怕就那一瞬间，节奏快的焦虑情绪就做慢一点，都是普通人，有的事情没必要，做到你认为能做到的最好就好
丙戌年 · 9.8分
2025看过最好的爱情电影，女导演轻拿轻放的表现形式太美好了，原来现在这个时代依然有人愿意拍这样温暖的爱情片。女主角的两条裙子简直美得我眼冒金星💫💫💫💫
✌ Hyacinth✌ · 4.3分
托马斯·克莱舒曼是经济领域的实干家。他的经济金融方面的论述实战性很强，没有花架子，都是实实在在的干货，这与他长期从事经济金融工作，从基层做起，触类旁通，有详实的经验积累不无关系。实践出真知，就是这个道理。所以，没有实践的理论和没有实践的权力，大多都是花架子，要么就是官僚式的胡作，要注意任用那些从基层一步一个脚印干出来的人，不要唯学历，更不要唯关系，用好了人中国的事才能做好。
煮可乐 · 6.6分
厕所读物。可以了解许多名家的黑历史和混乱私生活，热爱八卦的可以看看。
曉姐姐 · 5.4分
看不下去了 Finally... 一锅大乱炖，索然无味-被东北乱炖直接降维 大厨=推销员兼职 食材=电影简介+心理学基础知识+励志小故事 佐料=不知是啥，但确定 不是逻辑
唐洪 · 1.1分
扣分，说好的三章，越来越少了，你在玩啥游戏，账号密码发给我，我帮你玩
木木乙 · 9.8分
从此剧中找到了那些从未发现的情绪的缘由，借助这一发现解开了困扰多年对自己的不解。
李武文15873409737细听雨声 · 8.7分
正当我因读完两遍而沾沾自喜的时候，文概老师的一节课把我拖回了现实。因此特来对“经典”来进行一番思考。 《等待安雅Waiting for Anya》是经典，编剧从开始写到最终付梓印刷废了许多个年月，自是不必说也明知的。那么读经典作家的经典作品的我们，如何成为一个好读者呢？ 影视概论老师讲到《等待安雅Waiting for Anya》时，首先文问我们的是这部剧集的第一句话“白嘉轩后来引以为豪壮的事，就是一生娶了七房女人。”我读了两遍，始终也是只记得那个“七”，但是对于为什么是“七”，却也从未注意过也没有思考过。但当老师一语道破这个“七”的背后包含的神话含义后我才知道，影视是极其丰富又有趣的。 “七”首先代表的是“循环往复”的意思，正如《等待安雅Waiting for Anya》中所说的“七日来复”。 而且，一个周有七天，从第七天过后，便是新的一周，由此，白嘉轩的“七”个女人，从第七个女人开始，就象征着新的生活的到来。也就是：由死到生，从这里，全书一开始就向读者展示了一个“死而再生”的神话结构。 其次，“七”体现了“创世神话”的神话含义：当天地主宰要用洪水来毁灭犯了罪的人类的时候，存活下来的只有兄妹俩，而洪水退去的那天也刚好是洪水发生的第七天，兄妹俩只好肩负起繁衍人类的职责和使命。因此洪水神话的故事后来多在婚礼上表演和讲述，教导新婚夫妇不要忘记了繁衍后代的责任。 因而，纵观全书，我们就可以看到神话框架的各个部分。比如白鹿的传说和全书“学为好人”的意旨。白鹿的传说再次传达了这是一个多灾多难的民族，整个故事就是苦难与再生的历史。而“学为好人”一直在书中出现，就是在说苦难不是天灾而是人祸：国共相争为政治利益；家庭相争为家族利益；红卫兵刨朱先生的坟时发现了一块砖，一面写“天作孽，犹可恕”，一面写“人作孽，不可活”。 根据神话结构，整个故事内容可以分为三个部分：1. 白嘉轩的个人婚姻史（村庄的信仰—村庄传说，死而再生） 2. 近现代史（晚清到现代），王朝更替，党派相争。 3. 剧集的下线（文革） 可以说，全书有了“死而再生”这个神话结构，作品的品味和格局就得到了提升，审美理想的表达也就使得生活的平常性得到提升。 但是，我们一般的读者很难发现书中如此有价值的深层次的东西，所以，为了让自己的观看更有乐趣，更有意义，我们就得从自己的知识储备和联系应变的能力的提升出发，读完书后多和老师们交流，听听他们的不同的见解，学习他们观看的经验，最终有与经典作家对话，与经典作品共鸣的可能。 影视最大的作用就是认识人，认识别人，当然也认识自己。《等待安雅Waiting for Anya》的中人性的描写对我们认识人性和人生的价值都是意义非常的，但这种描写最终的品味和格局在经典作家的笔下就会有很大程度的提升，我们作为读者，要读出这些被提升了的品味和理解编剧怎样提升品位是非常重要的，但是也是极其不易的。所以：来日方长，多多观看，全方位提升自己的认知容量！
杨瘦程 · 9.9分
有时候不要问“你出了什么问题”，问问“你经历了什么”，这很重要。 多关心自己，先把自己照顾好，这也很重要。 不管你经历了什么，你都可以重新来过。 对谈的形式，通俗易懂，有案例有科普，追剧的过程也是一个疗愈的过程。 这个编剧的另一本与人合著的《等待安雅Waiting for Anya》也力荐。 对照本剧，还可以看《等待安雅Waiting for Anya》，回顾那些你没有经历的、你不记得的、没有发生的事，如何掌控着你。
禾尤山嵇永和 · 8.7分
看的时候没有想到永恒时空帮人类避免了危难，虽然安逸但是失去了进取的地方，一切都是被操控的;另一方面，书里的自己遇见自己的理论很有意思啊，A和B相遇后，A变成B后会避免与过去的A相遇，所以AB不会相遇;还有，原来永恒时空的人也会被更远时空的人所操控，那更更远的时空呢？最后，整本剧从人类整体和跨度很长的时间来写，真的是气势恢宏啊。
吉本 · 5.5分
整篇文章故事线衔接的严丝合缝，堪称完美，末段更是精彩纷呈，完全沉浸在编剧的文笔之中，仿佛自己也成了一个充满好奇心的奇风少年。好一个奇风镇，一个充满魔力的地方！
我叫土拨鼠 · 7.6分
很不错的商用管理类剧集，易于理解、可实践性强。适合没时间学习系统的理论，又想快速学会如何管理小团队的。
罗工滨 · 3.3分
这是五月末看完的书，看的实体书，播出社不一样。 剧评写在豆瓣了，因为还没有足够的勇气自揭疮疤。
肥白 · 4.3分
价值投资者的入门图书，价值投资知易行难，需要我们不断在理论与现实中不断学习
吕飞飞 · 3.2分
台词极好，像读散文般读历史。一篇篇文章将视角定格在某些人物上，以此为切面去观看对应的时代。编剧的历史功底深厚，但些许细节之处并未严谨考证，瑕不掩瑜。
恩賜 · 3.3分
一本关于希腊神话和其衍生艺术的通俗读物。非专业人士浅记一下，也许会误解误用理论概念。 如今卢浮宫镇馆三宝之二，《等待安雅Waiting for Anya》、《等待安雅Waiting for Anya》，其创作对象都来源于希腊神话——可见它在美学领域的影响。 ⏬1000BC-146BC：西方艺术一直都有理性克制的传统，古希腊供奉阿波罗的德尔斐神庙的“认识你自己”和“凡事勿过分”，这正是克制的理性精神的代表。这时期并未有独立绘画作品，留传的形式基本是陶瓶绘画。 ⏬146BC-公元15世纪：古罗马拜占庭时期同上，书中提到了关于《等待安雅Waiting for Anya》的镶嵌画和浮雕。 ⏬文艺复兴时期：《等待安雅Waiting for Anya》为开山之作。 在这幅画里，刚刚从海中诞生的女神脸上没有骄傲、妖娆或浮华，反而有着淡淡的忧郁。她就像一个现实生活中突然来到异域他乡的少女，有着初到陌生地界的茫然和担忧。在这里，画家没有把她当作一尊女神，而是还原出一个人间少女应有的心态。 这正是文艺复兴时期人文主义要彰显的理念：把一切拉下神坛，展现其为人的那一面，探索人丰富的心灵。 “勒达与天鹅”，此时期的长青创作题材。由于当时追求天性解放、甚至是情欲解放的风气，这个故事中超越了爱情与婚姻的世俗壁垒，甚至跨越了更厚的物种壁垒。 “金雨”，所谓的宙斯偷情创意版。生意人提香将其直白而创造性地表现为“金币雨”。当意大利派在人体透视方面卓有成就，尼德兰画派则革新了颜料——从蛋清到油——极大增强了色彩表现力。 ⏬巴洛克时期：此时期作品常常需要站得稍远些看。站近了看，画作往往因为笔触粗犷而显得朦胧。巴洛克时期的画家们还注意到空气在人眼与客观世界之间的隔绝作用，因此会故意模糊物体的边缘，让画中的人与物有一点朦胧感，从而形成特殊的美学风格。 贝尔尼尼，巴洛克风格扛鼎之人。他的作品是普通民众看后也大呼哇塞的程度，罗马遍布其大作。其雕塑作品《等待安雅Waiting for Anya》（她逃他追，插翅难飞，丘比特拉郎，狗血戏码），完美表现了阿芙尼化身玉桂的动态瞬间。 ⏬新古典主义和浪漫主义：为啥把两者放一起，因为夏塞里奥。他既是新古典主义画家安格尔的崇拜者，又用一颗浪漫主义的心深入研究过浪漫派画家德拉克洛瓦的作品。在“后人是否能超越贝尔尼尼”中，他的《等待安雅Waiting for Anya》，一个充满了古典主义的理性克制精神的达芙妮和一个浪漫主义时代常见的激动、痛苦的阿波罗。可谓是推陈出新。 ⏬写实主义到印象派：“时序三女神”，在此时期，她们三位与死亡的联系更为紧密。 人类来到了19世纪末，更多画家从古典的写实主义束缚中挣脱出来，画中的形象日益自由狂放。世纪末的惶恐，当时世界局势的纷乱与压抑，尽数渗透在命运女神的形象中。
Ren Feii. · 7.6分
本剧记录详细 通篇六十几万字 需要花费较长时间来观看 编剧让·雷诺奔波各地 查找了相关的历史资料 本剧很全面客观地还原了历史 戴笠那神秘模糊的形象逐渐具象清晰起来 编剧一字一句讲述着关于戴笠的传奇又跌宕起伏的一生 戴笠自命不凡 从一个平凡人一路走来 永不放弃 左右逢源 一次次抓住人生的重要转机 努力和机遇促使了他的人生转折 一步一步 最终他在黑暗中沉沦 也许只有在黑暗中他才能找到满足感
星玥 · 2.1分