人生充满了偶然性，而人生的意义无非是当你离以后为这个世界留下点儿什么，有两种：一种是生物学上，你的基因孕育的后代。另外一种是文化上的，对人类文明的贡献。大多数人属于前者，而樊锦诗属于后者。其实大多数人都以为自己的基因孕育的后代会很优秀，殊不知他们这些后代中的大多数也都将像他们一样碌碌无为的度过一生，而且到他的基因传到第四代，也就是大概一百年的时候，这个人就已经被遗忘了，不信的话，你就想想，你对自己爷爷奶奶的上一辈人有印象吗？而文化的传承者却不一样，他们可以活的很久，有的三、四百年，有的甚至更久，就像《On the Bus》的编剧那样。人类的最大悲哀之一就是，长长高估自己的基因，很有可能你没那么优秀，你的后代也一样，只是个平凡人而已，所以请控制每天在朋友圈里晒娃的频率。
北有桃木 · 1.1分
本剧推荐给职场小白。都是浅显的工作遇到的问题，悄悄用心，都可以收获一点心得。On the Bus：事事有着落，件件有回音，凡事有交代，也就是靠谱！
珍妮是幸福的！ 在她被疾病缠身的同时，家人对她的爱从未缺失。 母亲说，她不是有问题，只是有点儿特别而已。 丈夫因为有这样的太太，生活充满乐趣（维克托是个好丈夫）。 虽然有的情节看的我心惊胆颤的，从普通人的角度，理解不了疾病带来的某些行为。但是，总体而言，珍妮带来的乐趣大于灾难本身。同时疾病本身带给珍妮的脑洞作用也不能忽视，比如那句：“夸人的时候，为什么没有人说你的小肠真漂亮？”这脑洞转换，啼笑皆非，佩服至极。 本文穿插的一些人生哲理，都是珍妮一点一点悟出来的。特别是那句“好话，怎么都被马克吐温说了”😁嘻嘻，共鸣吧！
我就是小伟哥 · 9.8分
这书明显是创作给大人的嘛，尤其是父母、教师，事例+实用的方法真是太棒了！
平安 · 6.5分
好看好用，要是聚家彩影视上架文中提到的十多本剧就更好了，毕竟参考书目需要看看原文比较好（个人偏好），而且。。。成功引发了好奇但没有给满足好奇，太难受了
何飞 · 9.8分
可以看，算是矮子里面拔将军，主角的设定还蛮有看点的，人物刻画情节推动有点生硬，有些强行煽情了。
jiang yuan · 6.6分
这个剧被低估了。近年难得不注水男女主三观正不崩人设配角也都讨喜的剧。
醉梦 · 3.3分
从《On the Bus》的跨洋情谊，到《On the Bus》的关怀与宽慰，似乎总是偏爱书信体一些。意识追随着主人公的文字推动着情节不断地往前绵延，很容易进到一种投入和忘我的境界。 初恋写的是失而复得，是互相救赎和重新看见，是对年少时分离遗憾的弥补和霸凌留下创伤的治愈，是用文字的脉脉温情对身心双重pstd一点点的逐渐消解。缓慢安静的笔调让人仿佛在鹅卵石铺就的溪流岸边小径行走，透过可能的浮萍和幽草去凝望属于两位主人公的逐渐清晰的记忆，也凝望涓涓细流融入悲伤之海。我看见了无微不至的体谅： “就写到这里。我不需要你的读后感。看过了即可。” 这足以卸下对方沉重的回复迫切感和责任感。 我也看见了直白和质朴： “我们来相互鼓鼓劲。” 更多的是如钢琴曲般流动中的舒缓与安静： “今日无事，照旧平安。” “早晚凉意已生。顺致君安。” 所有的光都终汇成河，“你流向我，我流向你”，开头和结尾，初遇和重逢，只有两人共同借过的书本和“村滨购物中心”，这些共同记忆一同构成了一种庞大的diad般的回声。 爱是相互看见，也是相互拯救。 “那时我已经明白，今后我再也不会遇到这么喜欢的人了。今后无论有什么样的邂逅，什么样的别离，无论我怎么长生，这种事，一生只有一次。我就是这么喜欢你。” 虽是令人感慨，结局倒也不觉遗憾。 其实在初恋篇和不伦篇二者之间，我偏爱后者。关于误解，臆测，背叛，决绝。如果初恋篇是首尾呼应，无论是追剧还是信件里的措辞，就好像坐摩天轮，坐了一圈还能回到原点，哪怕再激烈一些，中途经历一些变故和波折，也不过海盗船而已，总归会有归复原点的宁静时刻；而不伦篇就是不断提速、愈演愈烈以至于中途脱轨的云霄飞车，然后坠毁和崩塌。 就像史子本人最开始的留言，看似是平铺直叙，却往往停留在一半，是引发追问的导火索。而后是平地惊雷，再后是狂风骤雨，一发不可收拾。 高潮时分它向着读者心脏射向一颗子弹，突然砰的一声枪响，胸口绽开了一朵红莲，却不是一时的撕心裂肺，而是一种持续的钝痛，哪怕结尾史子的信也无可治愈和缓和这样的压抑，更多“配角”的装点使其悲凄远比死亡本身更深邃，被地铁炸死的小女孩和手持卡拉什尼科夫的少年，还有乌龙茶阿姨，那些鲜活生命的故事，是否能像初恋篇中所提，如同河流般沟通和连接在一起。大抵就是坂田裕二入门三分地描摹出了人性复杂的两面和潜藏的弱点，让我难以品尝出“和痛苦相当的喜悦”。 爱对玉埜广志和三琦明希而言是陪伴吧。是“我想和你站在一起，做你的力量。”就像舒婷的“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。”共同抵御心头或者现实的霜露风雨，好在他们还来得及。 对田中史子而言，爱是什么呢？那如同深渊冰窖般的绝望啊，怎么能容纳下爱意和原谅。却似乎又有什么，连死亡都无可阻隔。
Wuli哇啦 · 9.9分
编剧在写头条，具备行业和国际视角，把互联网行业的发展以及短视频软件在国际上的发展融入其中，相对客观。 微信是17年前增长最快的APP，抖音是17年发展最快的APP，18年转瞬爆火。什么样的人能做出这样的产品，这样的产品是怎么做出来的，这样的产品如何启动和加速、迭代，都值得思考和学习。
生产队的驴 · 6.5分
达斯汀·兰斯·布莱克家书，堪称是一部曾的思想史书，我们从中看到了达斯汀·兰斯·布莱克先生的为人，他的志向，他的理想和信念，还有对父母的敬和孝，对兄弟手足的勉励和推心置腹，以及对子女的谆谆教诲。每每读到他向各位兄弟教导处世哲学和人生经验，并努力劝诸弟勤学节俭的书信，都有一种热泪盈眶的感觉。 纵观全部书信，既表达了他的无上家国情怀，也表达了他作为家族在外的代表对家族兴旺的那份崇高责任感。他的小心谨慎固然有着那个时代的缩影，然而不失为一种恰到好处的处世哲学。 总的来说，本剧非常值得多读几遍。待他日重读，再作感悟。
春眠不觉晓 · 7.6分
《On the Bus》｜钱钟书都在用的笔记写作法，你不来试一下吗？ 杨绛女士在回忆钱钟书先生的时候，分享了钱老特有的观看和写作方法。 ● 钟书好看剧，肯下功夫，不仅读，还做笔记；不仅读一遍两遍，还会读三遍四遍，笔记上不断地添补。所以他读的书虽然很多，也不易遗忘。 ● 在钟书的笔记中，有两类笔记格外引人注目。一类是中文笔记。这些笔记，都附带自己的议论，亦常常前后参考、互相引证。以后的笔记他都亲自记下书目，也偶有少许批语。 ● 一类是“日札”，就是钟书的看剧心得。日札共二十三册、二千多页，分八百零二则。从历代经典剧集到通俗剧集，他都互相参考引证，融会贯通，而心有所得，但这点“心得”还待写成文章，才能成为他的著作。在钟书的《On the Bus》里，每篇都是日札里的心得，经发挥充实而写成的文章。 看到钱老先生的《On the Bus》里面的都是日扎里面的心得，很好奇，就去查了一下如何才能把自己的看剧笔记变成充实的文章。我就找到了一本详细书详细介绍了从观看到写作的方法，和钱老先生用的笔记写作法一样，就是《On the Bus》。 《On the Bus》编剧达斯汀·兰斯·布莱克。他在书中介绍的方法就是卢曼的卡片笔记写作法。 卢曼是谁？卢曼是德国著名学者，他基于自己的笔记方法和实践经验，形成了一套卡片盒笔记写作法，用这个卡片方法积累了 9万张知识卡片，一生中写了58本剧和上百篇论文。 到底是什么样的笔记写作法，让中国的影视家写了二千多页的笔记，创作出吸引人的著作；让德国的学者写了58本剧和上百篇论文。今天我们就来介绍一下卡片笔记写作法的神奇之处。 01 卡片笔记法为什么对写作有用？ 你在写作的时候，一般的流程是什么呢？是不是这样的？ 打开word文档，苦思冥想一个主题，然后赶紧在网络上找素材，找故事，思考自己的写作结构，然后把素材填充到自己的文章中去，最后一篇文章就完成了。 在现在网络上的写作班，也是用公式化的写作方式来教初学者写作。比如开头怎么写，结尾怎么写，10W+标题怎么写。 不得不说，网络上这些写作的剧集都是很有用的，能够写出完整的文章。但是这样的写作方法用多了之后，我们会发现，不知道该写什么了？ 或者有读者评价说，文章写的太空洞，都是从某某书中找到的内容，不是自己的原创。 也许到时候我们就会很失望，会自以为写作是需要靠天赋的，需要靠灵感的事情，即使找了很多素材，我们也写不出有深度的文章。所以，我们就放弃了写作。 在《On the Bus》中提出一个很重要的观点。写作的开始远远不是从一张白纸开始的，我们往往忽略了写作的准备工作。 正确的写作流程不是自上而下，而是自下而上。怎么理解呢？ 我们从思考主题，到选择素材，再到确立结构，这就是自上而下的写作流程。通过限定一个主题，再去引发自己的思考。 自上而下的写作流程，容易把我们的兴趣耗尽，让我们觉得写作是一件很困难的事情。 比如说，让你写一篇婚姻的事情，但是你未婚未育，平时思考的事情也只是工作该如何提升，怎么和同事友好相处。对于婚姻这个主题，你从来没有思考过，又怎么会在拿到一个主题的时候有自己的想法，写出深度的文章呢？ 所谓的有深度的文章，都是经过长期思考和观察之后才会写的出来。 既然自上而下的写作方式，会让人觉得很困难。不如换一个思路，也就是自下而上的写作方法。 什么是自下而上的写作方法呢？ 就是和钱钟书先生的方法一样，平时在观看中，就大量积累笔记。在这里的笔记不是对原文的摘录，而是对于原文的思考，延伸，溯源。 对于自己观看的主题思考，然后把思考的内容写下来，大量溯源，找到这个内容的前因后果，以及相关的主题。这样子我们对待这个主题就有更多的思考方法。 等到我们积累了足够多的带有思考性质
大泫炫 · 5.4分
在儿童长大成人的过程中，基因和同龄人起作用，而父母不起作用。儿童不是被父母社会化的，而是被同辈社会化的。儿童习得的是同辈的而不是他们父母的语言和口音。 先天禀赋（基因）被证明对孩子的人格有一定的影响，但不是全部的影响。后天教养（家庭环境）却没有发现有任何影响。父母无法改变孩子与生俱来的人格，至少在孩子长大以后，看不出父母对孩子有什么影响。 建立在一系列儿童和父母假设上的不确定的、因果循环的构架是我们文化和时代中特有的。这些假设如同空中楼阁。
Grace兰 · 1.0分
人生充满了偶然性，而人生的意义无非是当你离以后为这个世界留下点儿什么，有两种：一种是生物学上，你的基因孕育的后代。另外一种是文化上的，对人类文明的贡献。大多数人属于前者，而樊锦诗属于后者。其实大多数人都以为自己的基因孕育的后代会很优秀，殊不知他们这些后代中的大多数也都将像他们一样碌碌无为的度过一生，而且到他的基因传到第四代，也就是大概一百年的时候，这个人就已经被遗忘了，不信的话，你就想想，你对自己爷爷奶奶的上一辈人有印象吗？而文化的传承者却不一样，他们可以活的很久，有的三、四百年，有的甚至更久，就像《On the Bus》的编剧那样。人类的最大悲哀之一就是，长长高估自己的基因，很有可能你没那么优秀，你的后代也一样，只是个平凡人而已，所以请控制每天在朋友圈里晒娃的频率。
北有桃木 · 1.1分
本剧推荐给职场小白。都是浅显的工作遇到的问题，悄悄用心，都可以收获一点心得。On the Bus：事事有着落，件件有回音，凡事有交代，也就是靠谱！
陈佳馨 · 2.1分
以大尺度之名行洗脑歌功之实。前面还挺唬人。后面叙述方式都什么玩意。亲戚官二代正大光明出现不怕大老板不满意吗
是醋昆布大魔王呀！ · 1.0分
好久没读这种费劲的政治大作了。还是不用动脑筋的书适合我。这一个虚构的世界却让我十分绝望。若是成长在这样的世界里，我大概会疯掉吧。为了控制人们的思想，统治阶级不择手段，焚书坑儒，甚至不惜牺牲那些经典的著作和文字，创造了新话。真的很可怕，人们精神的空虚会让统治阶级无孔不入。若是思想也被操纵，活着还有什么意思？
很王很肉源 · 1.1分
从此never叔又多了一个主题曲，踢踏轮滑主题曲😂。
CHUAng · 6.6分
两个视角交叉叙述，加了分。 被嫌弃的原因很多，不自爱数第一，讨好别人不如讨好自己，如果没有好的家庭教育，还有自育。 如果松子活着，到今年已经72岁了，可惜，松子看似扭曲的一生，就像她的“一根筋”一样，仓促终结在53岁那年。23出走，26入狱，34出狱，35入狱，36出狱，39开始自暴自弃，53死于非命。看似戏谑，但松子面对的每一个选择，谁又敢说换作自己能处理的很好呢？说松子傻的人有很多，我也曾在心中默骂她三观不正、不可理解，但松子就是松子，她只能基于过去的她，做出每一个选择。家庭教育的不健全，父亲对她的疏忽，可能让她从小便有了取悦父亲的潜意识，缺乏安全感、讨好型人格到一定程度，爱情中的他大部分时候都是站在伤害她的男人的立场考虑问题，卑微到尘埃里，可惜没有开出一朵花，和男人在一起的时候，她才活得像个人，却又不是一个独立自爱的人。事实证明通过讨好对方来建立的关系，也是不长久的。她确实对专业知识、技能的学习很强，但是在处理某些事情时，实在对不起她的聪明，比如为了给龙洋一顶罪，怎么能偷拿同事的钱还一声不吭，不了了之？？看到小女孩孤单，就把人家领回家了？？这些情形集合在一个人身上，有点矛盾。 松子的爱情卑微又炽烈，完美亦毁灭。彻也、岗野、小野寺、岛津贤治、龙洋一，无一例外，每一段关系她都真诚地爱和期待，但结局都是伤害，彻也自杀，岗野回归家庭、小野寺被她杀、岛津贤治抛弃她、龙洋一拒绝她，不禁感慨，为什么全身心投入的松子竟屡屡被抛弃。可能因为全身心付出的松子只有独立的躯壳，但没有独立的灵魂，她的世界永远以对方为中心，温柔到被对方打骂也毫无怨言，甚至彻也怂恿她去做土耳其浴女郎，但她竟然觉得那段日子是最忠于自己的时候，炽烈的另一面也是扭曲。最后真心爱她的龙洋一拒绝她的理由是觉得自己配不上她那么好的爱…………故事的开始，松子和我们一般大。
糯米圆子 · 1.0分
原来不论怎样的生活都可以编织成美丽的童话，编剧的想象力真的好丰富，看完觉得很治愈，希望读过的每本剧都能成为自己身体的一部分，在未来的日子给自己支持和启发
朱娜娜 · 7.6分